Venerdi 8 Luglio avrà inizio la tredicesima edizione del Fondi Art Festival, rassegna di teatro musica e cabaret, diretto da Fabio d’Avino e Stefania Parisella; un evento che, grazie alla professionalità dei suoi promotori ed alla ricercatezza delle sue programmazioni ,rappresenta uno degli appuntamenti più attesi dell’ estate dell’intero sud Pontino. Tanti gli ospiti che nel corso degli anni hanno contribuito a dare lustro all’ evento da Alessandro Haber ad Anna Mazzamauro da “Gigi e Ross” ai “Ditelo Voi” ; accanto ai grandi nomi il Fondi Art Festival ha voluto dar voce e risonanza, ospitandoli sul proprio palco, ai giovani talenti, attori emergenti e talentuosi dell’Accademia d’Arte Drammatica del Lazio scuola di recitazione riconosciuta ed accreditata dalla Regione Lazio.

Anche quest’ anno il Fondi Art Festival propone un calendario ricco e vario. Si inizia Venerdi 8 in Piazza Unità d’Italia ( Fondi) alle ore 21.00 con la serata “ Musica e Turismo”; lo spettacolo musicale dal titolo “ I Cantattori” vedrà esibirsi gli allievi del corso di canto dell’Accademia i quali si esibiranno con canzoni tratte da autori di fama internazionale. In scena gli allievi : Eduardo Maria d’Avino, Guglielmo Maria d’Avino, Laura Di Russo, Dalia Di Vezza, Giovanni Pannozzo, Desireè Proietti Lupi, Antonietta Purificato,Teresa Recchia, Ludovica Talocco e Jessica Triolo. Dal 12 al 17 Luglio il Festival si sposterà alla sua sede abituale e cioè Piazza Cesare Beccaria sfoderando un programma di tutto rispetto. I primi due giorni saranno dedicati agli allievi attori dell’ Accademia

Si inizierà Martedi 12 con lo spettacolo dal titolo : KABARETT con gli allievi iscritti al primo anno del corso attore: Claudia Casale, Eduardo Maria d’Avino, Cati Giannelli, Federico Iacovacci, Giovanni Pannozzo, Desirèe Proietti Lupi, Antonietta Purificato, Teresa Recchia, Andrea Rega, Jessica Triolo, Ilaria Veglia. Lo spettacolo nasce quale antitesi alla noia televisiva e alla droga telematica; divertimento puro dove diversi generi si fonderanno fino a creare un insieme di irresistibile comicità. Mercoledi 13 andranno in scena i giovanissimi i quali calcheranno le scene con il Musical dal titolo Scugnizzi libero adattamento del notissimo “C’ era una volta … Scugnizzi” di C. Mattone ed E. Vaime.

Il musical che racconta le vicende di alcuni giovani napoletani rappresenta uno spaccato di vita del capoluogo campano, dove bene e male si scontrano/incontrano. A recitare, ballare e cantare sulle note di alcune tra le più belle melodie del panorama musicale partenopeo saranno gli allievi iscritti al corso di Musical dell’Accademia: Guglielmo Maria d’Avino, Greta Cavaiola, Dalia Di Vezza, Ilaria Gaetani, Francesco Latilla, Gianmarco Latilla, Chiara Iannetti, Tiberio Ettore Muccitelli, Lisa Lucia Giorgio, Ludovica Talocco. E con Dario De Francesco ed Andrea Rega. Musiche: Erik Tagliavento, Silvia Tagliavento. Adattamento e regia: Silvia Tagliavento. Giovedi 14 in scena lo spettacolo dal titolo “Partenopeo e Parte…romano” con Fabio d’Avino e con Dario De Francesco, Gloria Di Maria, Giorgia Piracci, Emilse Porven, Silvia Tagliavento e al piano il maestro Fabrizio Paparello. REGIA: Fabio d’Avino. Lo spettacolo di irresistibile comicità rappresenta un omaggio a due grandi culture quella romana e quella partenopea attraverso l’ interpretazione di alcune tra le canzoni più rappresentative dei due universi cosi come di sketch brillanti e divertenti.

Venerdi 15 debutterà lo spettacolo dal titolo: “Signore i signori…prego sorridere” che vedrà in scena l’ attore Gianluca Lombardi che supportato dalla cantante attrice Antonietta Purificato proporrà una serata dedicata all’Avanspettacolo ed a coloro che ne furono protagonisti e promotori. Ispirandosi ai comici di una volta Gianluca Lombardi darà vita ad una serata revival piena di comicità. Sabato 16 si cambia genere con lo spettacolo dal titolo “Napoli sound” ; spettacolo dedicato interamente alle melodie partenopee. Risultato di una attenta ricerca musicale “ Napoli sound” è un viaggio attraverso le più belle melodie della tradizione napoletana antica e moderna. Di e con Fabio d’Avino, Silvia Tagliavento ed al piano il maestro Fabrizio Paparello. Domenica 17 gran finale con una serata dedicata al Cabaret; direttamente dalla trasmissione “Made in sud”, Sky “ La Doppia coppia” ; al termine Premiazioni Giulia Gonzaga.

L’ evento è patrocinato dal comune di Fondi dal Comune di Fondi Assessorato al Turismo, Assessorato alla cultura e dalla Provincia di Latina. Per info 0771/523479 oppure www.fabiodavino.it

 

STANZE DEI SOGNI

Venerdi 8 Aprile presso l’Auditorium del Liceo Classico Dante Alighieri di Latina andranno in scena gli allievi attori dell’Accademia d’Arte Drammatica del Lazio, scuola di recitazione riconosciuta ed accreditata dalla Regione Lazio. Alle 19.30 andranno in scena le giovanissime allieve con lo spettacolo dal titolo: “ La gatta Cenerentola” tratto dal testo omonimo di Roberto De Simone. In scena le allieve : Annamaria Baccaro, Annalisa Bifulco, Valeria Bifulco, Alessia Cesarano, Valeria Duprèe, Giorgia Modica. Adattamento Fabio d’Avino , Regia Enza Parisella e Gianluca Lombardi. Alle 20.30 a calcare le scene saranno gli allievi attori iscritti al secondo anno del corso Attore dell’Accademia, con lo spettacolo dal titolo “ Rapsodia per Eliot….(Stanze di sogni)” di Fabio d’Avino. Lo spettacolo andò in scena per la prima volta negli anni ottanta ottenendo da subito un grandissimo successo di critica e pubblico. Andato in scena al Festival di Erice, al Meta Teatro ed al Teatro Furio Camillo di Roma, vincitore inoltre di numerosi premi, lo spettacolo rappresenta la volontà dell’autore regista di percorrere la strada della sperimentazione teatrale prendendo spunto dall’autore premio Nobel T.S. Eliot ed in modo particolare dall’idea di quest’ultimo riguardo il concetto di poesia.

Lo spettacolo “Rapsodia per Eliot” potrebbe essere spiegato anche con una sola frase,che racchiude il senso stretto ,l’essenza dello spettacolo stesso,ossia “otto attori in cerca di un personaggio”parafrasando e capovolgendo il significato del famosissimo testo del grande Pirandello(“Sei personaggi in cerca d’autore”).

La scena si apre con otto attori che hanno dimenticato un “qualcosa” a teatro,un oggetto,un copione,una frase…e gelosamente ritornano a riprendersela; come un rito, una gestualità ricorrente arrivati sul palcoscenico gli attori riprendendosi il “dimenticato”ineluttabilmente azioneranno il rito della rappresentazione.

Come moderni rapsodi, (cantori professionisti che nell’antica Grecia recitavano e cantavano poesie), gli attori “canteranno” le proprie emozioni attraverso racconti e monologhi frammentati da un “correlativo oggettivo”teatrale, ( concetto poetico elaborato da T.S. Eliot che defini’ il correlativo oggettivo come una serie di oggetti, una situazione, una catena di eventi pronta a trasformarsi nella formula di un emozione particolare), che alternerà e spaccherà le loro emozioni e le loro performance, cosi che il loro racconto diventi una storia di tutti, una nuova storia, una nuova composizione fatta da tutti i monologhi degli attori,ricreando così a teatro un forma di “ poesia mitica” Eliottiana.

Ora gli attori sono un corpo unico, un anima sola, un pensiero unitario e come un coro greco interpretano labellissima poesia “Una partita a scacchi”di Eliot,ma la poesia, col crollo del mito, (la metamorfosi di Filomena), diventa teatro e viene trasportata in uno squallido pub inglese frequentato da tristi avventori trattati con cruda indifferenza dal gestore del pub che continua a gridargli ”si spiccino per favore si chiude! “ nel mentre loro distruggono la propria vita.

Il finaleè affidato ancora alla poesia di Eliot “La morte per acqua”messa in scena con la tecnica della reiterazione; riprendendo come nella poesia il viaggio di Ulisse,ogni attore è un marinaio ed ha un mare da attraversare, e lo attraversacon l’ausilio e la forza della propria lingua, della propria “anima”artistica e di vita …